Faire œuvre ensemble: Kulturelia met le monde en lumière grâce à l’art collectif

L’art est une ouverture sur le monde. Vecteur de questionnements, de rencontres, de connaissance et de partage, c’est un excellent moyen pour exprimer ses émotions et retranscrire ses ressentis sur des grands thèmes qui nous rassemblent. Alors, créer un art qui nécessite la participation de l’humain, est-ce aussi voir le monde qui nous entoure… ensemble?

L’art révélateur d’humanité : un autre rapport au monde.

Le groupe Kulturelia, dont la fondatrice et directrice artistique est Aurélia Bizouard, propose la mise en place de création d’œuvres d’art collectives pour permettre à un public de s’exprimer par l’art sur un sujet choisi et actuel. Un dialogue s’ouvre alors autour de la réalisation d’une peinture murale ou d’un tableau sur toile.

Pour donner la parole au public, Aurélia et son équipe d’animateurs créatifs utilisent la projection de lumière, ce qui permet aux participants de débuter l’œuvre avant de s’exprimer librement par le principe de ‘non-directivité’. Le public s’exprime et peint alors par lui-même selon ses propres idées sur la thématique. Une façon artistique d’aborder des sujets portant sur la place de l’humain dans la société et dans son rapport au monde.

Un ‘défibrillateur’ du cœur social : mettre en lumière les connexions humaines par la co-création

Kulturelia propose de mettre en place des projets de création d’œuvres d’art picturales avec le public qui devient artiste le temps d’un projet. Le groupe a démarré en 2017 à Vancouver au Canada avant d’inaugurer le concept à Paris en 2021. Aujourd’hui, les projets se montent à l’international en collaboration avec des municipalités, des équipes de développement local, des architectes, des associations, des entreprises privées, des écoles ou encore des départements culturels…

L’objectif est de permettre au public de s’exprimer sur un thème actuel à travers la pratique d’art collective : « Faire œuvre ensemble pour faire monde ensemble ». Les participants découvrent leur côté artistique par la peinture et le dialogue autour d’un thème (voir photo ci-dessous sur le thème de la “Nature en lumière”).

Aurélia Bizouard souligne : “J’ai toujours voulu connecter le public à l’art, de trouver un moyen de l’engager dans le processus de création artistique et de s’exprimer autour d’une thématique actuelle. Cela permet de s’inscrire dans l’art et d’appartenir à un monde plus engagé humainement.”

Rappelons aussi qu’il est important pour Aurélia que le public – qu’il soit regardeur, modèle ou participant – tienne une place primordiale dans le processus créatif. Au « Tout est art » déclaré par Duchamp, elle ajoute : l’art est en tous. Tout est œuvre et nous pouvons tous faire œuvre. Le public est la condition essentielle à la réalisation de l’œuvre, au reflet du monde actuel et à un monde des possibles. C’est partir du ‘être ensemble’ et faire humanité ensemble.

Projet Kulturelia en partenariat avec Elogie Siemp, résidence à Ivry-sur-Seine. Projection de lumière

Porter un sujet actuel : s’exprimer en peignant.

Pour mettre le thème choisi sous les projecteurs, Aurélia utilise la lumière à travers un dessin réalisé en amont sur un support transparent. L’œuvre est ensuite créée par le public qui suit les traits de lumière. La fresque murale, ou le tableau sur toile, est encadrée par l’artiste Aurélia Bizouard ou l’un des membres de l’équipe Kulturelia.

Le plus souvent réalisée in situ, sur l’expression d’un thème choisi et actuel au monde, l’œuvre appartient au lieu et à son contexte. Par exemple, le projet pourra porter sur la façade d’un immeuble qui permettra de ‘ré-humaniser’ le quartier, de créer du lien, et aux habitants de s’approprier l’œuvre.

Ces projets peuvent se réaliser aussi au sein d’une école, d’une entreprise ou de toutes institutions publiques ou privées. Les projets permettent ainsi d’impliquer le public su re monde en train de se faire et de mettre en valeur des sujets propres au lieu où ils sont réalisés. En créant ensemble par l’art collectif, le monde s’exprime tel qu’il est perçu par la communauté, tel qu’il est vécu et tel qu’il peut être construit.

Les participants vivent une véritable expérience humaine, immersive et inclusive qui resserre les liens sociaux et le sentiment d’appartenance à un monde meilleur et solidaire.

PRATIQUE D’ART COLLECTIVE KULTURELIA

Un processus visant à ouvrir le dialogue.

En pratique, Kulturelia ouvre le dialogue entre les participants sur le thème choisi. Les mots issus de ce dialogue sont alors dessinés sur des feuilles transparentes Rhodoïd ou sur plexiglass par l’artiste et/ou le public. Ce dessin sera projeté sur une surface murale (par exemple, en pleine ville, dans une entreprise, une association locale, etc.) ou sur une toile. Les participants peuvent commencer à peindre ce tableau en suivant les traits de lumière pour réaliser l’œuvre.

L’œuvre finale reste in situ et est la propriété du partenaire et du public bénéficiaire. Ainsi, les participants et les passants se l’approprient et l’œuvre devient un témoignage, un reflet de la société à un moment donné.
Aurélia Bizouard parle d’intelligence collective. Il est important pour l’artiste que le public tienne une place primordiale dans le processus créatif. Cette intelligence partagée (ou de groupe) émerge de la collaboration et de la volonté collective.

À propos de Aurélia Bizouard, la fondatrice et directrice artistique de Kulturelia

Aurélia Bizouard, artiste, fondatrice et directrice artistique de Kulturelia

Aurélia Bizouard est une artiste visuelle qui a pour vocation de connecter les gens à l’art en les invitant à la réflexion et au dialogue. Aurélia possède un diplôme avec mention en Arts Plastiques, obtenu après ses études à l’université Paris 1 Panthéon Sorbonne, et a participé à de nombreuses formations portant sur l’art contemporain. Elle est également passée par un cursus d’École de commerce à l’international et prépare aujourd’hui un master en Arts Plastiques sur le « Faire œuvre ensemble, faire monde ensemble ».

Aurélia partage sa vie entre la France et le Canada. En 2016, elle créé le « Café des Arts » et le « Marketing de l’art ». Elle a également été membre de plusieurs conseils d’administration, notamment Le Collectif des artistes visuels de British Columbia, au Canada, avant de créer Kulturelia à la fin de l’année 2017. Le terme Kulturelia provient du mot « hyperkulturemia », également connu sous le nom de syndrome de Stendhal qui survient lorsque des individus sont exposés à des objets ou à des phénomènes d’une grande beauté et d’une grande importance personnelle, comme la visualisation d’une œuvre d’art.

La fresque de 2017 (de 6 x 3 mètres) réalisée avec le public, portait les valeurs qu’Aurélia souhaitait partager : être ensemble autour de l’art, initier les gens à la création et à la connexion avec les autres. Les participants étaient captivés ! Une révélation pour Aurélia qui utilise la transparence et la lumière pour ses créations comme réflexion sociétale en observant l’humanité qui l’entoure à travers ses nombreux voyages. En tant qu’artiste, elle se focalise sur la place de l’humain, son rapport au monde et à l’autre.

Aujourd’hui, les projets Kulturelia se déroulent dans le monde entier, de Los Angeles à Paris en passant par Vancouver, et plusieurs projets artistiques sont en cours. Aurélia Bizouard est aujourd’hui suivie par l’incubateur culturel parisien Créatis qui l’encadre dans le développement de ses projets en France.

Prochains projets à suivre dans le 14e au Village Reille, le 13e dans le quartier Bédier, à Ivry-sur-Seine, à Vigneux, … Contactez Kulturelia pour vous joindre aux projets !

L’objectif est de toujours mieux faire connaître les raisons d’être des projets Kulturelia, la participation au mieux vivre ensemble et à l’expression collective sur le monde que l’on souhaite. Pour ce faire, Kulturelia souhaite multiplier ses partenaires en privilégiant l’intelligence collective pour co-créer et co-construire ensemble le monde d’aujourd’hui et de demain.

Le groupe se développe à court terme autour de la visualisation des projets via une carte interactive et via des développements XR et souhaite proposer un moyen de pérenniser et de transformer les œuvres réalisées avec le public en œuvres d’art numériques que le public pourra visualiser, acquérir et partager partout (VR, AR, réalité mixte, NFT et projection cartographique).