Success story : Deux créateurs de 15 ans à la Paris Fashion Week ! Quand l’éducation artistique des Ateliers Lina Khei mène au sommet

Face aux défis que rencontre l’éducation artistique aujourd’hui, notamment en termes d’accès, de pertinence et d’adaptation aux aspirations des nouvelles générations, Les Ateliers Lina Khei proposent une alternative innovante.

Cette alternative aboutit à une première dans le monde de la mode et qui illustre le nouveau mouvement du programme A.C.I. (les Arts, les Cultures, les Intelligences) des Ateliers LALK et leur impact sur les nouvelles générations : pour la première fois, des jeunes designers de 15 ans exposent leur marque de vêtement à la Paris Fashion Week en collaboration avec l’artiste Lina Khei !

Fathi Attig et Halim Dzano co-fondateurs de « HYPE », ne sont pas les seuls à bénéficier de cette opportunité. Trois autres jeunes, Malivia Truchet, Camille Bonilla, et Marie Domenech avec EsperanceHat, auront également la chance de présenter leurs compétences techniques à la Paris Fashion Week avec l’artiste.

En France, le système éducatif traditionnel montre ses limites dans la prise en compte des besoins créatifs et entrepreneuriaux du cheminement d’apprentissage des jeunes.

Dans ce contexte, cette approche complémentaire aux systèms conventionnel, qui intègre le création artistique et l’ouverture culturelle devient alors cruciale pour préparer les jeunes citoyens français à un monde en constante évolution. Le programme A.C.I (Arts, Cultures, Intelligences), une œuvre de société crééé par l’artiste Lina Khei, tire son épingle du jeu de par sa capacité à offrir un apprentissage immersif, où l’art et la culture ne sont plus de simples hobbys, mais bien des éléments centraux et concrets du développement personnel et professionnel des jeunes.

Alors que la Paris Fashion Week s’apprête à accueillir plusieurs jeunes issus de ce programme, le moment est venu d’explorer comment Les Ateliers Lina Khei, officiellement reconnus par l’État comme organisme de formations professionnelles labélisé Qualiopi, redéfinissent les contours de l’éducation artistique en répondant aux défis contemporains.

L’éducation artistique repensée : une réponse aux enjeux contemporains

Les Ateliers Lina Khei fondés en 2020 par l’artiste Lina Khei, ont émergé en pleine pandémie de Covid-19, alors que les systèmes éducatifs traditionnels faisaient face à de profonds bouleversements. Les confinements successifs et l’isolement social ont mis en lumière les limites du modèle scolaire classique, notamment en ce qui concerne l’accès des jeunes aux ressources créatives et culturelles.

C’est dans ce contexte que Lina Khei, artiste reconnue pour son approche multidisciplinaire, a lancé en 2023 le programme A.C.I. (Art, Culture et Intelligence), à la suite du développement dynamique de sa structure culturelle. Ce programme a pour ambition d’apporter une réponse innovante aux défis contemporains en intégrant l’art et la culture au cœur de l’éducation.

Le programme A.C.I., un modèle pédagogique d’avenir

Le programme A.C.I. se distingue par une approche qui va bien au-delà du simple apprentissage de techniques de création. Il propose une méthode immersive où l’art et la culture ne sont plus des disciplines annexes, mais des outils centraux pour le développement des compétences psychosociales et entrepreneuriales. Il valorise et fait émerger les différentes formes d’intelligences et de singularité, Ce modèle pédagogique, qui combine théorie et pratique, répond aux besoins d’une jeunesse en quête de sens et d’engagement dans un monde en constante mutation.

Le temps de la sensibilisation est passé, place à l’action !

De la classe à la scène internationale, une success story en devenir

De (très) jeunes talents à la Paris Fashion Week

L’une des plus grandes réussites du programme A.C.I. se concrétisera en septembre 2024, lorsque Fathi Attig et Halim Dzano, deux jeunes de 15 ans, co-fondateurs de la marque de streetwear HYPE, présenteront leurs créations à la Paris Fashion Week. Cette opportunité exceptionnelle, offerte par le programme A.C.I., démontre comment l’éducation artistique peut être un tremplin vers des succès concrets. Leur participation à cet événement prestigieux illustre non seulement leur talent, mais aussi l’efficacité du programme à transformer des idées en projets reconnus internationalement. De plus, Malivia Truchet, Camille Bonilla, et Marie Domenech, les jeunes modistes et couturières avec EsperanceHat, ont apporté leur savoir-faire dans la confection des tenues couture.

Une collaboration artistique unique

La participation de ces jeunes créateurs ne se limitera pas à une simple présentation de mode. Ils collaboreront avec Lina Khei pour créer une performance en anamorphose à la Maison de l’Amérique Latine. Cette fusion entre art visuel et mode, dans un cadre aussi emblématique, promet une expérience immersive qui marquera les esprits.

On aime, …

Une expérience unique à la Paris Fashion Week : La participation de Fathi Attig Halim Dzano , Malivia Truchet, Camille Bonilla, et Marie Domenech avec EsperanceHat à la Paris Fashion Week est l’exemple parfait de l’impact du programme A.C.I. Ces jeunes créateurs, modistes et couturiers, grâce au soutien de Lina Khei, ont pu transformer leur passion en un projet viable et reconnu sur la scène internationale ;

Une synergie entre Art et Mode : La collaboration artistique entre Lina Khei et les jeunes créateurs lors de la performance en anamorphose est une démonstration de la manière dont le programme A.C.I. encourage les jeunes à explorer de nouvelles formes d’expression et à repousser les frontières de leur créativité ;

Un modèle d’intégration de l’Art dans l’éducation : Le programme A.C.I. illustre comment l’art et la culture peuvent être intégrés de manière significative dans l’éducation des jeunes. Il ne s’agit pas seulement de former des artistes, mais de développer des citoyens engagés et des entrepreneurs créatifs, capables de contribuer activement à la société.

L’Empowerment Jeune, un moteur de réussite collective : Le programme ne se limite pas aux succès individuels. En plus de Fathi et Halim, trois autres jeunes talents présenteront leurs compétences techniques à la Paris Fashion Week, illustrant l’impact collectif du programme. Le succès de ces jeunes est un moteur pour un mouvement plus large, visant à redéfinir l’éducation artistique pour une nouvelle génération.

Portrait de Lina Khei, une artiste visionnaire au service de la jeunesse

Lina Khei, fondatrice des Ateliers Lina Khei, est une artiste autodidacte dont les œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux à travers le monde, du Carrousel du Louvre à Paris à Times Square à New York jusque dans le Khaleej Times à Dubai. Sa démarche artistique, qui allie techniques traditionnelles et technologies modernes comme la modélisation 3D et l’intelligence artificielle, reflète une vision profondément ancrée dans la réflexion sociale et l’évolution culturelle.

En 2023, Lina Khei a lancé le programme A.C.I. pour offrir une alternative éducative face aux défis posés par la pandémie. Elle a conçu ce programme comme un complément au système éducatif traditionnel, visant à démontrer que l’art et la culture peuvent jouer un rôle central dans l’éducation. A.C.I. s’adresse à une jeunesse en quête de nouvelles façons d’apprendre, où l’art n’est pas un simple loisir, mais un outil puissant de développement personnel et collectif.

Quelles ambitions pour le programme A.C.I. ?

Lina Khei ne cache pas ses ambitions pour le programme A.C.I. Elle souhaite étendre ce modèle à une échelle nationale et internationale, afin d’offrir à un maximum de jeunes la possibilité de développer leur potentiel à travers l’art et la culture. L’objectif est de créer un mouvement qui valorise les réussites individuelles des jeunes participants, en les érigeant en exemples pour leurs pairs.

Cette vision s’inscrit dans une volonté plus large de repenser l’éducation artistique, pour qu’elle ne soit plus perçue comme un simple loisir, mais comme un élément clé du développement personnel et professionnel des jeunes. Le programme A.C.I. montre qu’il est possible de faire de l’art un vecteur de succès pour les nouvelles générations, tout en contribuant à une transformation positive de la société.